Tout savoir sur les masques de la Commedia dell'arte
La Commedia dell'arte est un genre théâtral italien né à la Renaissance. Les comédiens jouaient des personnages stéréotypés, chacun caractérisé par un costume et un masque spécifique. Ce masque, en demi-teinte, facilite l'expressivité des comédiens tout en permettant une certaine distanciation avec le personnage qu'ils incarnent. Les masques de la Commedia dell'arte font aujourd'hui partie du patrimoine culturel italien et sont utilisés dans les théâtres du monde entier.
Où acheter des masques de la Commedia dell'arte ?
Plusieurs sites internet proposent des masques de la Commedia dell'arte, faits à la main et en respectant les traditions italiennes. On peut notamment citer :
- Original Venice Shop : ce site propose une large gamme de masques vénitiens, dont certains inspirés de la Commedia dell'arte. Les masques sont faits à la main à Venise selon la méthode artisanale. (originalveniceshop.com/fr/3...)
- Boutique Medieval : cette boutique en ligne vend des masques faits à la main pour le théâtre italien, dont des masques de la Commedia dell'arte. (boutiquemedievale.com/categ...)
- Ca' Macana : ce laboratoire artisanal basé à Venise produit des masques de carnaval et de la Commedia dell'arte selon la tradition vénitienne. Les masques sont vendus en ligne. (www.camacana.com/fr/commedi...)
Les différents masques de la Commedia dell'arte
La Commedia dell'arte compte plusieurs personnages emblématiques, dont les masques ont été reproduits à maintes reprises. Voici une liste non exhaustive des personnages les plus connus :
- Arlequin : personnage le plus célèbre de la Commedia dell'arte, Arlequin est un valet bouffon et malicieux, vêtu d'un costume en losanges multicolores. Son masque est généralement noir et blanc, avec un nez crochu et un sourire espiègle. (pierrefilliez.com/masques/m...)
- Pierrot : autre personnage emblématique de la Commedia dell'arte, Pierrot est un amoureux transi, souvent mélancolique. Son costume est blanc et son masque représente un visage lunaire et blafard. (www.theatrhall.com/cgf/bout...)
- Le Docteur : personnage comique, le Docteur est un médecin vaniteux et incompétent. Son costume est souvent blanc, avec une longue perruque blanche et un chapeau pointu. Son masque représente un visage barbu et ridé, avec un long nez. (www.etsy.com/fr/market/comm...)
Comment utiliser les masques de la Commedia dell'arte ?
Les masques de la Commedia dell'arte sont utilisés dans le cadre de représentations théâtrales, mais peuvent aussi être utilisés dans des ateliers de formation d'acteurs. Le jeu des comédiens doit être amplifié pour correspondre au caractère exagéré des personnages qu'ils incarnent. Les masques permettent également une plus grande liberté d'expression, en libérant les comédiens de leur propre visage et en leur donnant la possibilité de se cacher derrière une identité fictive.
Conclusion
Les masques de la Commedia dell'arte font partie intégrante de la culture italienne et du patrimoine théâtral mondial. Ils permettent aux comédiens de donner vie à des personnages stéréotypés, en leur conférant une identité visuelle forte et reconnaissable. De nombreux sites internet proposent des masques de qualité, faits à la main selon les traditions italiennes. Les masques de la Commedia dell'arte sont un outil précieux pour les comédiens en quête d'expression et de liberté créative.
[PDF] Masques de la Commedia dell'arte - impro-geneve.ch
www.impro-geneve.ch/wp-cont...Arlequin Classique - Masques Commedia Dell'Arte - Atelier Pirate
atelierpirate.com/produit/a...Masques Commedia dell'arte - En AcT
www.en-act.fr/nos-creations...La Commedia dell'arte est l’un des plus anciens et des plus populaires genres de théâtre italien. Apparu en Italie vers la fin du XVIe siècle, c’est un genre comique qui se présente sous la forme de scènes improvisées avec des masques distinctifs et des personnages bien connus tels que Pantalone, Arlequin, Colombine, le Docteur ou le Capitaine. Ils portent tous des masques pour symboliser leurs caractéristiques, leur statut social et leurs rôles dans l’intrigue. Les pièces originales de Commedia dell'arte étaient généralement courtes et comprenaient des dialogues improvisés. Les dialogues étaient remplis de bons mots et de jeux de mots avec l’accent mis sur l’action physique et les expressivités faciales. Malgré sa longue histoire, la Commedia dell'arte est encore pratiquée aujourd’hui dans le monde entier, avec des représentations des pièces d’origine et des adaptations modernes.
J'ai eu la chance de voir un spectacle de Commedia dell'arte de première main à Venise l'année dernière. Le spectacle était plein de surprises et de divertissement, et j'ai été agréablement surpris par la coïncidence des improvisations avec les masques portés par les acteurs. Le spectacle était un excellent exemple de la longue histoire et de la tradition de cet art comique italien.